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releituras de pinturas famosas para crianças
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intervenções urbanas levam arte e reflexão às ruas da cidade
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a ciclovia brilhante inspirada em van gogh
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a arte de ferreira gullar – a revelação do avesso
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revista casa cláudia novembro
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a delicada mini estufa dobrável da Infarm
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exposição mostra o papel da gastronomia através dos tempos
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o misterioso e talentoso artista de rua banksy
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esculturas feitas com pranchas de skate
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exposição pop art design

releituras de pinturas famosas para crianças

arte e design

 

O mundo das artes pode e deve ser apresentado às crianças, pois assim a chance delas virem a ser apreciadoras e até mesmo artistas quando adultas são maiores.

Para isso é importante procurar propostas interessantes, que façam com que elas se identifiquem com as obras e busquem sua própria interpretação.

Uma ideia bacana que eu vi foi essa

 

RELEITURA DE PINTURAS FAMOSAS PARA CRIANÇAS

 

A ilustradora infantil da Bélgica Thaïs Vanderheyden lançou o photo book chamado Big Art For Little Kids que traz releituras de cerca de 30 quadros famosos para crianças começarem a apreciar arte.

Os quadros ganham animais no lugar de pessoas e se tornam um pouco mais alegres, mas mantém os cenários e estilos de cada pintor.” (addictable)

 

Munch

Munch

 

Klimt

Klimt

 

Da Vinci

Da Vinci

 

Matisse

Matisse

 

Mondriaan

Mondriaan

 

Monet

Monet

 

Picasso

Picasso

 

Vermeer

Vermeer

 

Van Gogh

Van Gogh

 veja mais em bored panda

 

intervenções urbanas levam arte e reflexão às ruas da cidade

assunto do dia

Hoje é o aniversário de Belo Horizonte.

117 anos! Mas há muito tempo a cidade não é mais a mesma.

O crescimento acelerado vai escondendo sua beleza, sua cor, sua alegria.

E o trânsito caótico, a proliferação da arquitetura vertical, a poluição sonora e visual, vão deixando as pessoas mais tristes e estressadas.

 Por isso, iniciativas que amenizam as consequências negativas do progresso e da modernidade são sempre bem vindas. Como essa:

 

INTERVENÇÕES URBANAS LEVAM ARTE E REFLEXÃO ÀS RUAS DA CIDADE

 

Com objetivo de chamar a atenção dos cidadãos para as ruas de Belo Horizonte, os membros do Mulambo Coletivo espalham stickers, stencils e graffitis em paredes, muros e praças da capital mineira.

Eles acreditam que o coração da cidade está nas próprias ruas e não em condomínios fechados ou shoppings centers. (catracalivre)

Coletivo_Mulambo_-_divulgacao_7

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a ciclovia brilhante inspirada em van gogh

arte e design
A arte é produzida pela inspiração do artista. Mas ele também pode ser o inspirador para outras obras através dos tempos.

Alguns trabalhos se destacam e surpreendem pela beleza, inovação e criatividade, e com certeza esse é um deles:

 

A CICLOVIA BRILHANTE INSPIRADA EM VAN GOGH

 

Nuenen, a cidade em que o pintor pós-impressionista neerlandês Vincent Van Gogh viveu e trabalhou por um período de sua vida, no qual produziu várias belas obras, encontrou uma maneira original e surpreendente de homenageá-lo: com uma ciclovia iluminada.

O trabalho foi inspirado em um de seus quadros, A Noite Estrelada, de 1889, e é uma belíssima combinação de design, arte e tecnologia, que utiliza a energia solar para criar um padrão luminoso durante a noite.

“O design é uma interpretação contemporânea do trabalho de Van Gogh. Pedalar na ciclovia é, de certa forma, como navegar por um céu estrelado.

A ciclovia de 600 metros liga dois moinhos de água retratados em obras de Van Gogh: Opwettense e Colse. 

A inauguração, em novembro, marcou o início do ano internacional de Van Gogh , que será celebrado em 2015. Em julho, a morte do artista completa 125 anos.” (bamboo)

ciclovia em homenagem a van gogh 1

 

ciclovia em homenagem a van gogh 2

 

ciclovia em homenagem a van gogh 3

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ciclovia em homenagem a van gogh 5

 

a arte de ferreira gullar – a revelação do avesso

arte e design

Algumas pessoas parece que vieram ao mundo para nos ensinar, com seu exemplo de vida, várias lições importantes.

Para quem pensa que seu tempo já passou, que é tarde para re/começar alguma atividade, ou que os sonhos são para os jovens, o poeta, escritor e crítico de arte FERREIRA GULLAR mostra o contrário.

Aos 84 anos, recém-eleito para a Academia Brasileira de Letras, torna-se artista plástico, e apresenta uma exposição com trabalhos inéditos feitos a partir de colagem em papel colorido.

 

A ARTE DE FERREIRA GULLAR – A REVELAÇÃO DO AVESSO

 

Segundo ele, o trabalho começou como um passatempo, a partir da manipulação de papéis com cores diferentes na frente e verso. Foi dando a eles movimento, “achou que ficou bacana e continuou fazendo”. Os amigos que viram o incentivaram a continuar e assim nasceu o artista.

A partir daí, Gullar produziu 60 obras, que foram transpostas para o aço em suas cores originais. Cada uma dessas obras foi feita em apenas três exemplares (assim, são duas edições sequenciais de 30 obras cada). O conjunto de colagem em relevo mais livro artesanal vem num imponente estojo em madeira…” (maxpressnet)

“As coisas na vida acontecem por acaso. Eu embarco nelas ou não”

a revelacao do avesso 3

a revelacao do avesso 4

a revelacao do avesso 5

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a revelacao do avesso

imagens internet

 

 

revista casa cláudia novembro

eu vi li ouvi...

 DECORAÇÃO, ARTE & DESIGN

EU VI E GOSTEI

Revista Casa Cláudia / novembro 2014

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a delicada mini estufa dobrável da Infarm

arte e design

 

Você já deve ter visto por aí muitos modelos de mini-jardins, feitos dos mais variados materiais e que ficam muito graciosos na decoração.

Mas esse modelo, criado pela empresa sueca Tomorrow Machine para a Infarm, é de uma delicadeza e originalidade que encantam à primeira vista: um kit para cultivo de brotos comestíveis.

Desde o design da embalagem, pensada não só para  abrigar a plantinha mas também dar a ela o ambiente propício ao seu desenvolvimento, à base de crescimento da planta – o gel de agar-agar – que se transforma em fatias perfeitas na hora de ir à mesa, o resultado é um trabalho lindo e totalmente ecológico.

 

A DELICADA MINI-ESTUFA DOBRÁVEL DA INFARM

visite o site e conheça outros trabalhos criativos da empresa

 

kit mini jardim da infarm 1

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kit mini jardim da infarm 4

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exposição mostra o papel da gastronomia através dos tempos

arte e design

Uma interessante mistura de elementos da cultura brasileira como culinária, antropologia, design de alimentos e arte está acontecendo nessa semana em São Paulo. A mostra conta com instalações multimídia, vídeos e uma degustação com nove pratos criados especialmente para a exibição.

EXPOSIÇÃO MOSTRA O PAPEL DA GASTRONOMIA ATRAVÉS DOS TEMPOS

Arte, cultura, história e gastronomia mesclando-se em uma experiência multissensorial criada pela artista e food designer Simone Mattar. Em COMO PENSO COMO, seus cinco sentidos terão a oportunidade de experimentar a história e a identidade brasileiras. Inspirados em episódios definidores da nossa identidade, os nove pratos serão servidos em meio a uma encenação teatral, cuja concepção teve a colaboração do designer Marko Brajovic e do dramaturgo Joca Andreazza.

A experiência envolve o público em duas sessões diárias para vinte pessoas cada e, antes de cada imersão, você será entretido por atores que declamarão textos relacionados a cada um dos pratos que serão servidos. (eletrolux.com.br)

O cardápio foi inspirado em personalidades e lendas brasileiras, como Carmen Miranda, Tarsila do Amaral e Lampião. Entre os nove itens criados pela artista estão uma luminária comestível de filigrana de mandioca e um sonho salgado com creme de bacalhau e azeitonas verdes, servido em um travesseiro de biscuit –referência ao baile da Ilha Fiscal, a última festa da corte imperial brasileira antes da Proclamação da República em 1889. (uol comidasebebidas)

“Entre em uma das salas e sinta o cheiro de café e bolos frescos em meio ao som de ambulantes anunciando seus produtos.”

‘A Cabeça do Bispo’, inspirado no Movimento Antropófago de Oswald de Andrade, apresenta pequenas cabeças comestíveis, representando o Bispo Sardinha, personagem histórico que foi devorado pelos índios caetés.

‘O Grande Poder’ é uma ode à mandioca inspirada em uma das canções do Mestre Verdelinho, um dos grandes expoentes do repente nordestino.

Entre as sobremesas, ‘A Preço de Banana’ é inspirada em Carmem Miranda e é questionada a imagem de um Brasil “vendido a preço de ouro”. (msn receitasebebidas)

 

exposicao como penso como 2

Durante os intervalos entre as degustações os visitantes podem interagir com as projeções dos pratos.

 

exposicao como penso como 3

Atores declamam versos e servem os participantes da degustação experimental

 

exposicao como penso como 1

Cabeças comestíveis feitas de mousse de sardinha na brasa

 

exposicao como penso como 4

prato da degustação é inspirado nas cerimônias do Candomblé e nas comidas de santo.

 

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sonho salgado com creme de bacalhau e azeitonas verdes em um travesseiro de biscuit –referência ao baile da Ilha Fiscal

 

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marmita de alumínio em forma de mandacaru traz referência a Lampião e a Glauber Rocha

 

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a pomba do Divino cercada de nomes de lugares onde estão ocorrendo conflitos

 

assista um resumo desse grandioso espetáculo:

 

o misterioso e talentoso artista de rua banksy

arte e design

Em um mundo que preza tanto a aparência e o status das pessoas, e onde celebridades são fabricadas instantaneamente pelos meios de comunicação, um artista vem se destacando justamente na contramão de tudo isso.

O seu diferencial é ocultar a própria identidade e, de maneira criativa e original, divulgar sua arte. Fez isso com tanta eficiência que conseguiu ser reconhecido como a “Personalidade do Ano” pelo Prêmio Webby.

Conheça um pouco de sua história.

O MISTERIOSO E TALENTOSO ARTISTA DE RUA BANSKY

site oficial banksy.co.uk

 

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“Com seu rosto protegido por seus fiéis escudeiros, o artista foi muito além de pintar figuras irônicas e frases de efeito em paredes de prédios. Deixou mensagens em jaulas de zoológico – “Quero sair. Chato, chato, chato”, escreveu na jaula de um elefante. Acrescentou obras a museus – em 2005, sua pintura penetra de homens da caverna caçando um carrinho de supermercado acabou indo pro acervo permanente do Museu Britânico. Trocou CDs da Paris Hilton por versões remixadas e com encartes adulterados – em um, ela acompanhava mendigos. Produziu notas de £ 10 substituindo a rainha Elizabeth pela princesa Diana, hoje vendidas por £ 200 – no documentário, ele comenta: “Foi como se houvesse falsificado dinheiro, posso ir pra cadeia por isso”. (superinteressante)

“Em outubro de 2013 Banksy se auto-proclamou “artista residente da cidade de Nova Iorque”, uma categoria que não existe de um prêmio que nunca lhe foi entregue. No vídeo, é o próprio Banksy que conta que, em função do prêmio e como forma de agradecimento, decidiu realizar um estêncil por dia nas ruas de Nova Iorque….

No princípio suas obras passaram despercebidas, mas após surpreender diariamente com intervenções críticas e irônicas, começaram a ser procuradas pelos cidadãos…

…acabou recebendo o reconhecimento dos cidadãos, que faziam fotografias ao lado das obras que surgiam todos os dias.” (leia artigo completo em archdaily)

 

esculturas feitas com pranchas de skate

arte e design

A arte e o design se expressam das mais variadas formas, e usam os mais diversos materiais.

Veja o exemplo dessas

 

ESCULTURAS FEITAS COM PRANCHAS DE SKATE

 

“O skatista e escultor autodidata japonês Haroshi tem combinado suas duas paixões de forma bastante criativa, criando imagens elegantes e marcantes da cultura pop com a madeira de skates jogados fora.” (veja mais em bored panda)

Ele trabalha as pranchas, inteiras ou aos pedaços, colando, lixando e formando um trabalho de extrema criatividade e bom gosto.

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exposição pop art design

EXPOSIÇÃO POP ART DESIGN

Para celebrar os 50 anos da pop art, mais de 200 obras de 70 designers e artistas estão expostas na mostra Pop Art Design’ que fica em cartaz na Barbican Art Gallery, em Londres, até 9 de fevereiro de 2014.

leia informações e créditos dos trabalhos em mulher uol

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